Andy Warhol
FLOWERS ( 2 PARTS), 1964
- Andy Warhol (°1928, USA)
- acrylic and silkscreen ink on canvas
- 36 x 36cm each
" Je remarque toujours les fleurs" - Andy Warhol
La préparation de son exposition inaugurale à la galerie Leo Castelli en 1964 a déclenché un changement important dans la pratique artistique d'Andy Warhol. Inspiré par une photographie du numéro de juin 1964 de Modern Photography représentant sept fleurs d'hibiscus capturées par la rédactrice en chef du magazine, Patricia Caulfield, recadrée, tournée et adaptée à la sérigraphie, Warhol a commencé ce qui allait devenir l'un de ses corpus d'œuvres les plus emblématiques. Rendues dans un rose vibrant et luxuriant et un bleu électrique et froid, les fleurs des œuvres présentes sont des exemples sublimes de ses Flowers de 1964, superposées sur un fond noir et blanc sombre et austère. Dans une déviation iconographique notable par rapport à sa série Death and Disaster présentée à la Galerie Ileana Sonnabend plus tôt la même année, les Flowers représentent une esthétique plus conventionnelle et abstraite qui incarne l'essence même de son esthétique Pop dans leur planéité artificielle et synthétique et dans leur arrangement compositionnel ordonné. Réduites à leurs seuls éléments essentiels et audacieux, elles rappellent l'imagerie répandue dans les dessins animés et la publicité, qui ont eu une grande influence sur le vocabulaire artistique de Warhol.
Né à Pittsburgh en 1928, Warhol a commencé sa carrière en tant qu'illustrateur de publicités et d'œuvres commerciales, une activité qui allait plus tard alimenter sa pratique controversée et fructueuse en tant qu'artiste. Adoptant la culture consumériste américaine et s'inspirant de l'esthétique populaire et commerciale, il a révolutionné l'utilisation de la sérigraphie dans sa pratique, et son recours à des méthodes mécaniques de reproduction, notamment la technique commerciale de la sérigraphie, a totalement révolutionné la création artistique. Figure centrale de la scène artistique new-yorkaise jusqu'à sa mort prématurée en 1987, Warhol a notamment été le mentor d'artistes tels que Keith Haring et Jean-Michel Basquiat. Aujourd'hui, ses œuvres sont conservées dans les collections de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York et de la Tate Gallery de Londres.